En este artículo, te mostraré cómo tomar retratos con un estilo similar al del renombrado fotógrafo de retratos británico Antoniou Platon .
Platón es mejor conocido por su serie de retratos en blanco y negro de alto contraste de celebridades y políticos. Y aunque es posible que no estés fotografiando celebridades en el corto plazo, te mostraremos cómo capturar algunos retratos sorprendentes de alta clave para usar en tu próxima sesión de fotos.
El estilo
El estilo que estamos buscando es un retrato en blanco y negro de alta definición. Como puede ver en la imagen a continuación, las características principales de los retratos de Platón son el marco apretado alrededor del modelo, el alto contraste general, las sombras en las mejillas del modelo y el fondo blanco.
Si tu modelo tiene una cara interesante, este es el estilo perfecto para ella. La imagen limpia y simple que crea mantiene al espectador enfocado en el modelo.
Este estilo es bastante duro y contrastante, por lo que se adapta mejor a los modelos masculinos. Pero las reglas de la fotografía están destinadas a romperse, así que deberías intentarlo también con modelos femeninas. Puedes retratarlos de una manera diferente, intensa y no tradicional.
Equipo
Si pensabas que los retratos requerían mucho equipo de estudio costoso, ¡piénsalo de nuevo!
Anteriormente en este artículo hablé sobre cómo puedes tomar retratos convincentes con un mínimo de equipo. Y si eres nuevo en la fotografía de retratos, aquí tienes un glosario útil.
La siguiente imagen muestra seis estilos simples que puede crear con un solo flash externo sin modificadores de luz.
equipo ligero
Para recrear el estilo de Platón, la cantidad de equipo de estudio que necesitas es bastante modesta. Idealmente, necesitará un par de unidades de flash, pero puede hacerlo con una si decide blanquear digitalmente el fondo.
También necesitará uno o dos soportes de luz para usar sus flashes fuera de la cámara y un paraguas pequeño.
cámara y lentes
Plato usa una cámara de película de formato medio con una lente de 135 mm, que es aproximadamente equivalente a la lente de 75 mm en una cámara de fotograma completo. Pero no dejes que eso te detenga. Solo usa la cámara que tengas. La única limitación es su creatividad y el hecho de que necesita poder disparar sus flashes fuera de la cámara.
Además de las capturas de pantalla que muestran los retratos de Platón, todos los retratos que se muestran en este artículo se tomaron con mi cámara puente Sony RX10 con sensor de 1 pulgada, no con la típica cámara de retratos.
Deconstrucción del estilo de retrato de clave alta
El fondo
Debido a que el fondo es blanco y la mayoría de los tonos son claros, esta es una configuración de clave alta.
Para obtener un fondo blanco, puede hacerlo digitalmente en Photoshop o, si es posible, directamente en la cámara iluminándolo con un flash. Dado que estamos en un entorno controlado, siempre es bueno tratar de hacerlo bien en la cámara.
Debido a que la luz principal (la luz utilizada para el modelo) no crea sombras visibles en el fondo, debe mantener cierta distancia entre el fondo y el sujeto.
Por último, el borde de la figura de la modelo contrasta mucho, lo que significa que la luz reflejada desde el fondo no es lo suficientemente potente como para inundar tu modelo.Esto se logra midiendo correctamente la luz de fondo y manteniendo cierta distancia entre el modelo y el fondo.
La luz
Las posiciones de las luces utilizadas para un retrato son reveladas por las sombras en la cara del sujeto y la posición de los reflectores en los ojos del sujeto.
Por lo general, la sombra reveladora que hay que buscar es la que proyecta la nariz. En la obra de Platón, esta sombra suele estar justo debajo de las narices del modelo. Este es el resultado de la luz de mariposa donde la luz principal es frontal y ligeramente superior al modelo.
Los retratos de Platón también suelen tener una sola trampa de luz y sombras profundas debajo del rostro del sujeto. Por esta razón, podemos concluir que solo se utilizó una fuente de luz en la configuración.
En la configuración virtual utilicé una unidad de flash desnuda. Las sombras están en el lugar correcto, pero la luz es bastante dura y fuerte, con la frente y la nariz demasiado brillantes. Un paraguas ayuda a suavizar la luz.
Caída de luz y banderas
La caída de luz (cuánto cae el brillo) es una función tanto de la distancia de la luz desde el modelo (cuanto más corta, mayor la caída) como del tamaño de la fuente de luz (cuanto más grande, más débil la caída). Un paraguas de 80 cm colocado muy cerca de la modelo asegura una buena caída sobre la cara de la modelo.
Debido a que la sombra difunde la luz en todas las direcciones, tienes poco control sobre ella. Puede usar banderas (también conocidas como bloqueadores) para tener un control más preciso sobre su luz. Las banderas absorberían parte de la luz, evitando que llegue a tu modelo desde ciertas direcciones.
Las banderas se pueden hacer de cualquier cosa: desde soluciones como tela negra y cartón negro hasta reflectores comerciales 5 en 1 y fondos negros plegables.
En la configuración de Plato, las banderas se usan para bloquear la luz perdida que golpea a tu modelo desde el costado para oscurecer las mejillas. Puede lograr esto efectivamente colocando su modelo entre dos banderas.
Cuanto más cerca estén las banderas del modelo, más visible será su efecto.
Finalmente, aquí está el modelo 3D para la construcción de Plato, incluidas la luz de fondo y las banderas. Tenga en cuenta que si bien este software es muy útil y realista, solo debe usarse como punto de partida. Descubrí que las sombras que se muestran en el modelo 3D renderizado suelen ser más tenues de lo que se ve en la realidad.
La siguiente imagen muestra el conjunto real que utilicé en un taller reciente.
Cómo editar tus retratos al estilo de Platón
Aquí hay un retrato directamente de la cámara. Aunque el contraste no es tan fuerte como en las fotos que hemos visto antes, todas las características clave y el contraste básico están ahí.
Puedes ver las mejillas más oscuras, la cara clara, un fondo blanco sin luz en los hombros del modelo y la sombra en forma de mariposa debajo de su nariz.
Ahora veamos cómo comenzar a editar esta imagen en Adobe Lightroom.
1. Recortar y convertir a blanco y negro
Esta imagen podría beneficiarse de un recorte más pequeño para que el modelo sea más imponente en el marco. A continuación, conviértalo a blanco y negro.
2. Aclarar fondo
La imagen convertida a blanco y negro necesita un fondo blanco puro. Puedes hacer esto con un pincel de exposición en Lightroom. Establezca su control deslizante de exposición en +4 y el blanco en +100. Si selecciona el enmascaramiento automático, tampoco salpicará todo el modelo, lo que hará que esta tarea sea muy sencilla.
Sugerencia: cuando utiliza la advertencia de resaltado, las áreas que están recortadas en blanco puro aparecen en rojo en la imagen.
3. Contraste general, brillo y nitidez
Dijimos que uno de los ingredientes clave en el retrato de Platón era la caída. es decir, qué tan rápido disminuye el brillo en la imagen. Puedes ver esto al notar cuánto más claros se ven los antebrazos de mi modelo en comparación con su rostro. Esto se debe a que están más cerca de la fuente de luz.
Sin embargo, este no es un efecto favorecedor. Necesitamos equilibrar el brillo en la imagen usando un pincel para oscurecer los antebrazos hasta que coincidan con la cara.
La imagen ahora es bastante oscura ya que usamos el brillo de la cara como referencia. Dado que ahora falta el gradiente de brillo en mi modelo, podemos usar los controles deslizantes generales en el panel Tono de Lightroom para iluminar la imagen y aumentar el contraste. Si está familiarizado con las curvas, puede usarlas en su lugar.
Finalmente, arreglemos los ojos esquivándolos y agudizándolos.
4. La imagen final
Aquí está la última imagen. Creo que salió bien.
Añade tu propio toque
No tiene nada de malo inspirarse en el trabajo de otros fotógrafos. Aprender nuevos estilos te ayudará a mejorar tus habilidades y conocimientos.
Pero es importante agregar su propio toque.
ponerse al día
Soy bastante nuevo en este estilo y todavía estoy explorando qué funciona y qué no. Descubrí que la imagen que acabamos de editar podría ser mucho más fuerte si se enmarca de manera diferente.
Entonces una cámara de 20 megapíxeles vale la pena. Puede recortar su imagen original de muchas maneras y aún así tener una imagen de resolución decente.
Una vez que entiendas el estilo fotográfico de Platón, te animo a que experimentes con ángulos y sujetos para ver cuál te gusta más.
Como mencioné anteriormente, me gustan más los primeros planos que los primeros planos. Dado que no hay mucho que hacer en estas imágenes, realmente necesitas un personaje fuerte e imponente para captar la atención y el interés del espectador.
Tenga en cuenta que cuanto más se acerque a su modelo para obtener una composición ajustada, se introducirá más distorsión (nariz grande, etc.). Para evitar estos efectos de perspectiva, debe disparar desde la distancia y utilizar un teleobjetivo (como un objetivo de 200 mm).
el término medio
Un término medio entre primeros planos y disparos de largo alcance, en mi opinión, pierde gran parte del interés y la fuerza que caracteriza a este estilo.
No me malinterpretes. La imagen sigue siendo hermosa, solo que menos fuerte.
Ir lejos
Un «mezzo busto» es una forma interesante de fotografiar a tu modelo. El truco es ser cercano y personal.
Un retrato amplio con un ángulo bajo es la forma perfecta de potenciar al sujeto. Puede hacer que las distorsiones de la lente funcionen para usted, como B. para hacer que las manos de tu modelo sean más imponentes.
Vaya más ancho
Cuando creas que has ido lo suficientemente lejos, intenta ir más allá. Puede que te lleves una gran sorpresa.
