La fotografía con pintura de luz en espiral es una de las mejores cosas que puedes hacer con tu cámara. Es colorido, futurista y bastante adictivo. Pero muchas personas se sienten desalentados de intentarlo porque piensan que es un desafío técnico.
Pero lo cierto es que pintar con luz es un proceso sencillo. Y nos complace mostrarle cómo hacerlo con estos consejos fáciles de entender. ¡Entonces empecemos!
¿Cómo funciona la fotografía de pintura con luz?
La pintura con luz puede parecer complicada, pero es solo un uso inteligente de las técnicas de exposición prolongada. Es suficiente abrir el obturador de la cámara el tiempo suficiente para capturar las fuentes de luz en movimiento como rayas borrosas. Tan simple como eso.
Si deja el obturador abierto durante cinco segundos frente a una autopista concurrida, las luces del automóvil se registrarán como largas estelas de luz en su foto. La pintura con luz funciona de la misma manera, excepto que puedes controlar exactamente dónde va la luz.
La pintura con luz es difícil porque no ves lo que estás haciendo hasta que terminas de tomar la foto.
Para ayudarlo a visualizar lo que está pintando con luz, piense en su fuente de luz como un pincel. El rayo de luz es el color y el aire que te rodea es tu lienzo.
Pintar luz en el aire deja una larga raya en tu pintura. Mientras tanto, encender y apagar la fuente de luz crea un patrón escalonado. Agitarlo en el aire crea hermosos remolinos y orbes de luz .
Con la pintura de luz, la cámara registra las franjas de su fuente de luz hacia atrás. En otras palabras, si escribes tu nombre en el aire, terminas con una imagen especular .
La mejor manera de resolver imágenes especulares en la pintura con luz es dibujar figuras en el aire al revés. Si escribe su nombre de derecha a izquierda, la alineación será correcta una vez que mire la imagen.
Reúna luces de colores para obtener resultados creativos de pintura con luz.
Reúna diferentes tipos de fuentes de luz alimentadas por batería para su proyecto. Puede ser cualquier cosa, desde sables de luz de juguete hasta linternas y luces de hadas. Siéntete libre de usar una variedad de colores para que tus fotos se vean vibrantes y atractivas.
La fuente de luz más importante que se necesita para girar en espiral es un sable de luz de juguete. Su larga luz te permite crear remolinos en el aire con facilidad. Pero, por supuesto, también puede utilizar cualquier fuente de luz con un eje largo.
Para las bolas de luz, necesitas una pequeña fuente de luz (como un pequeño LED) unida a una cuerda que giras en el aire.
Aparte de estos accesorios principales, puede usar una linterna para acentuar su pintura de luz. Es útil para iluminar el fondo o agregar color y efectos a sus espirales.
No tengas miedo de usar otros tipos de luz también. A veces, incluso puede usar su teléfono inteligente como fuente de luz. Puede cambiar los colores en la pantalla y crear hermosos efectos para su pintura de luz.
Si te tomas en serio la pintura con luz, considera buscar tiendas de pintura con luz personalizadas en línea. Algunas de las mejores opciones son lightpainting-shop.com y lightpaintingbrushes.com . Ofrecen de todo, desde fibra óptica hasta kits de inicio para ayudarlo a crear maravillosos diseños de luces.
Recuerde verificar qué tipo de baterías requiere cada fuente de luz. No compre sólo la cantidad exacta que necesita. Las sesiones de pintura con luz pueden durar horas. Por lo tanto, siempre lleve consigo baterías adicionales para que no tenga que preocuparse por la pérdida de energía.
Practica tus tiros para conseguir el tiro que quieres
En muchos sentidos, pintar con luz es como bailar. Cada efecto tiene su propia “coreografía”. Ayuda si te acostumbras a los movimientos antes de empezar a disparar.
Para crear espirales de luz , comience con la espalda alejada de la cámara. Una vez que se abra el obturador, encienda su sable de luz, apúntelo hacia abajo y gírelo lentamente. A medida que gira, eleve su fuente de luz más y más hasta que esté sobre su cabeza. Cuando termines, quédate quieto hasta que escuches que se cierra el obturador.
Al desplazarse, asegúrese de rotar en el mismo lugar. De lo contrario, las tiras de luz se verán torcidas y desordenadas.
Los orbes de luz requieren que coloques un marcador en el suelo (como una moneda o una hoja) para guiar tu movimiento. Una vez que se abra el obturador, gire la fuente de luz unida a la cuerda a un ritmo constante. Luego gire lentamente mientras gira su pequeña luz LED . Asegúrate de que tu fuente de luz pase la moneda cada vez que completes un círculo. Esto garantizará que tengas una pelota perfectamente redonda.
Como pintor de luz, también puede pensar en nuevas formas de crear una imagen de luz. No hay reglas estrictas y rápidas cuando se trata de este proceso. Cuanto mejor comprenda cómo funciona la tecnología, más fácil le resultará desarrollar sus propios métodos. No importa lo que termines haciendo, siempre y cuando la foto final se vea interesante.
Esa es la belleza de la pintura de luz. Puedes experimentar y obtener resultados diferentes cada vez.
Cambiar al modo manual
Las funciones automáticas de su cámara no funcionan tan bien cuando no hay suficiente luz. Por lo tanto, siempre es una buena idea usar el modo manual al pintar con luz.
Primero, configura tu ISO entre 100 y 800. Cuanto mayor sea el valor que elija, más sensible será su cámara a la luz. Sin embargo, elegir un ISO alto también introduce ruido que puede arruinar su imagen. Así que trate de apegarse a ISO 400-800 en situaciones típicas. Solo suba más si no tiene suficiente luz ambiental para su imagen de luz.
Luego, configura tu apertura entre f/8 y f/22. Debido a que crean una gran profundidad de campo, elegir estos números f garantiza que todo en su imagen estará enfocado. Recuerde que cuanto menor sea su apertura, menos luz pasará a través de su lente.
Intente comenzar con f/8, ya que es lo suficientemente amplio como para dejar entrar suficiente luz y aun así mantener un enfoque profundo. Si sus tomas de prueba se ven demasiado brillantes, puede ajustar la exposición en cualquier lugar entre f/11 y f/22.
Finalmente, configure su velocidad de obturación entre 10 segundos y 30 segundos. Averigüe cuánto tiempo lleva completar una bola de luz para encontrar el valor correcto. Por ejemplo, si su proceso de pintura con luz toma alrededor de 15 segundos, configure la exposición de su cámara para ese tiempo también. Dependiendo de la luz disponible a su alrededor, ajuste su configuración hasta que sienta que la exposición es la correcta.
Recuerda que ajustar la velocidad de obturación será la parte más difícil. Te llevará varios intentos conseguir la exposición adecuada para tu pintura con luz.
¿Cuál es el mejor objetivo para la fotografía de pintura con luz?
Puede usar cualquier tipo de lente que desee para pintar con luz. Una lente de 50 mm o incluso una de kit regular será suficiente en la mayoría de las situaciones. Sin embargo, los lentes gran angular suelen ser la mejor opción, ya que incluyen más del entorno en la toma. Puede comenzar con 35 mm o ir más allá con lentes de ojo de pez.
Ayuda mucho si elige una lente que tenga una apertura máxima de al menos f/1.8. Normalmente, no necesita configurar su cámara más grande que f / 8 cuando pinta con luz. Sin embargo, hay situaciones en las que necesita una apertura más grande para dejar pasar más luz. En este caso, sería beneficioso usar una gran apertura como f/1.8.
Al igual que otras configuraciones automáticas de su dispositivo, puede ser difícil para su lente enfocar cuando no hay suficiente luz. Para resolver este problema, cambie al enfoque manual y configúrelo usted mismo. Para asegurarte de que todo esté enfocado, coloca una fuente de luz portátil exactamente donde quieras colocarte en el encuadre.
Cuando haya terminado, gire el anillo de enfoque hasta que la fuente de luz se vea nítida. Si no confía en sí mismo para enfocar en la oscuridad, puede activar el enfoque automático durante un breve período de tiempo. Use su rueda de clic para elegir un punto de enfoque (el pequeño cuadro en su pantalla) y apunte a la fuente de luz. Luego presione el botón del obturador hasta la mitad hasta que el sujeto esté enfocado.
Cuando haya terminado, vuelva a cambiar la lente al enfoque manual. Esto evita que su enfoque automático se reajuste y «persiga» un objeto para enfocarlo cuando comience a pintar con luz.
Use un trípode para evitar el movimiento de la cámara
Debido a que está disparando con una exposición prolongada, incluso el más mínimo movimiento puede causar desenfoque de movimiento. Lo mejor es usar un trípode para estabilizar tus tomas mientras pintas con luz. También es una buena idea activar el obturador con un control remoto para evitar que la cámara se mueva accidentalmente.
Si no tiene un control remoto, puede usar un disparador automático en su lugar. 10 segundos deberían ser suficientes para posicionarte para tu foto de pintura con luz. Si su cámara no emite un pitido durante la cuenta regresiva, escuche atentamente a su cámara. Tan pronto como escuche un clic, comience a pintar inmediatamente. Puede seguir moviendo su fuente de luz hasta que se cierre el obturador, o detenerse y quedarse quieto hasta que se complete la exposición.
Cómo encontrar el fondo adecuado para pintar con luz
En la fotografía de pintura con luz, encontrar una excelente ubicación es crucial. Encuentra una forma de interactuar con el entorno y haz que tus orbes parezcan parte del entorno.
Tu fondo no tiene que ser un lugar famoso. No siempre tiene que ser tan hermoso. Podría ser un parque lleno de árboles o incluso tu patio trasero. Lo que importa es cómo usas el espacio para la fotografía de pintura con luz.
Piense en dónde debe posicionarse para una composición equilibrada. También debe intentar usar elementos en el fondo siempre que sea posible para que su imagen de pintura con luz se vea más cohesiva.
Cuando busque una ubicación, tenga en cuenta la luz ambiental que la rodea. Si es demasiado brillante, puede ahogar la pintura de luz. El mejor fondo debe ser lo suficientemente oscuro como para poder utilizar una velocidad de obturación de hasta 30 segundos. Tampoco debería abrumar a la fuente de luz que está utilizando. De lo contrario será difícil ver lo que has dibujado en el aire.
Prueba estos cambios de una foto a otra
La fotografía con luz es un proceso de prueba y error. Se necesitan varias tomas para obtener un buen resultado, así que prepárate para cometer errores. Puedes arruinar tu pintura usando la configuración incorrecta u olvidando tu coreografía de pintura ligera.
Para minimizar los errores, esto es lo que debe hacer.
Primero, tome fotos de prueba de su ubicación con la configuración manual que eligió . Si la foto es un poco demasiado oscura o demasiado clara, ajusta gradualmente tus valores hasta que quede bien expuesta. Primero juegue con la apertura y la velocidad de obturación. Si su imagen aún no está adecuadamente iluminada, ajuste su ISO. Como ya sabes, un ISO alto significa mucho ruido, por lo que solo debes aumentarlo si es necesario.
Ahora que su cámara está lista, realice rápidamente los movimientos de sus movimientos de pintura con luz. Practique sus movimientos varias veces antes de hacer clic en el gatillo. Esto lo hará menos nervioso y menos propenso a cometer errores una vez que comience a pintar.
Una vez que haya tomado su primera exposición de pintura con luz, verifique cómo se ve su foto. Si su trabajo parece desordenado, corrija sus movimientos hasta que lo haga bien. También verifique su fuente de luz para asegurarse de que esté brillando correctamente. Algunos de ellos tienen diferentes configuraciones, así que asegúrese de estar en la correcta.
Conclusión
La fotografía con pintura de luz es una forma divertida de aprender cómo funciona una cámara. Le muestra exactamente cómo controlar la apertura, la velocidad de obturación y el ISO para obtener los efectos que desea.
No hay duda de que la pintura con luz puede ser intimidante al principio. Y no se sorprenda si las primeras fotos que toma no se ven impresionantes. Descubre lo que estás haciendo mal y sigue practicando hasta que lo hagas bien.
Una vez que comprenda el concepto, se lograrán resultados fantásticos. Y después de un tiempo se sentiría como una segunda naturaleza para ti.
¡Así que deja de lado tus miedos y prueba Light Painting!
A continuación, echa un vistazo a nuestra nueva publicación sobre técnicas de pintura con luz.
Ejemplos de fotografía con luz en espiral
La fotografía con luz en espiral es uno de los temas que cubrimos en nuestro curso de fotografía creativa, fotografía con factor sorpresa.
A continuación se muestran algunas fotos tomadas por nuestros estudiantes. Si quieres saber más, consulta el curso aquí.
