¿Le resulta difícil procesar tomas macro? ¿Te gustaría poder crear de forma consistente impresionantes ediciones de macros?
Si, se puede.
Y en este artículo, le mostraré los pasos exactos que puede seguir para un increíble edición de macros.
1. Dispara en RAW para obtener la mayor flexibilidad en el revelado
Si desea poder editar hermosas fotos macro, absolutamente debe disparar en RAW.
Verá, su cámara ofrece dos formatos de archivo principales:
JPEG y RAW.
JPEG es un formato de archivo comprimido. Se descartará parte de la información capturada por su cámara. Y esto afecta su capacidad de editar la imagen.
Por otro lado, RAW es un formato de archivo sin comprimir. Cuando dispara en RAW, el archivo de imagen conserva toda la información capturada por la cámara.
Y eso significa que puede hacer mucho más edición.
Por ejemplo, puede resaltar detalles en las sombras. Puede cambiar fácilmente el balance de blancos. Puede realizar cambios significativos en la carga total.
Debido a esto, debe disparar en RAW para obtener la mejor experiencia de procesamiento de macros.
2. Use el histograma para ajustar la exposición para obtener el mejor detalle
Si está editando fotos, le sugiero que comience con la exposición.
Porque la exposición correcta te da una impresión general de la escena. Y le ayuda a determinar cómo desea procesar aún más su imagen.
En general, cuando establece inicialmente la exposición, debe tener un objetivo principal:
Obtenga tantos detalles como sea posible.
Eso significa que desea asegurarse de que sus fotos tengan detalles en las sombras. Y desea asegurarse de que sus fotos tengan detalles en los aspectos más destacados.
Un histograma puede ayudar con esto. Desea evitar picos concentrados en cualquiera de los extremos del gráfico que se muestra aquí:
Ahora, casi todos los programas de edición tienen un control deslizante de exposición. Y puede usar esto para hacer cambios rápidos y sucios en el brillo de la imagen.
Pero sugiero usar controles deslizantes de exposición, que ofrecen un control más preciso si los tiene. Por ejemplo, Lightroom ofrece controles deslizantes para negro, sombra, resaltado y blanco.
Utilícelos para mejorar los detalles.
Cuando tome una foto macro de una flor, pregúntese:
¿Hay suficientes detalles en las sombras? Si no, ¡empuja las sombras!
Y pregúntate: ¿las mechas son blancas? Si es así, ¡suelta los aspectos más destacados!
Una vez que tenga un buen conjunto de exposición, es hora de comenzar a pensar en su balance de blancos:
3. Ajuste el balance de blancos para adaptarse al mood
El balance de blancos determina el tono de color (o la falta del mismo) en sus fotos macro.
Con el balance de blancos, puede hacer que sus fotos se vean frías, cálidas o en cualquier punto intermedio.
Esto es importante por dos razones principales.
Primero, los tintes de color anormales simplemente se ven mal en las fotos macro .
Y en segundo lugar, los tonos de color cuidadosamente seleccionados mejoran el estado de ánimo de sus fotos.
Por ejemplo, si ha capturado una abstracción de hielo, un tinte naranja se verá horrible. Sin embargo, tiene sentido agregar un tono ligeramente frío de azul a su foto para reforzar el frío de la toma.
Cuando se trata de determinar el balance de blancos, recomiendo experimentar con el control deslizante de temperatura. Comience en el extremo frío y avance a través de las temperaturas medias hasta el extremo cálido.
¡Elige la temperatura de color que más te guste!
El que mejora el estado de ánimo general de tu foto macro.
3. Recorta y endereza para obtener la mejor composición macro
En fotografía macro, debes elegir una composición que sea simple y poderosa.
Y aunque es mejor obtener la composición correcta en la cámara, aún debe usar las herramientas de recorte para modificarla.
En particular, intente crear una composición que realmente aísle y haga que su tema se destaque. No acercarse lo suficiente es un problema común, así que recorte para asegurarse de que eso no suceda.
También debe verificar cómo su composición se ajusta a la regla de los tercios. Si su foto casi sigue la regla, puede recortarla un poco para que sea consistente.
Además, asegúrese de que su foto esté nivelada. Aquí es donde entran en juego las herramientas de alisado.
Porque aquí está la verdad. Nada arruina un portafolio como una foto torcida. A menos que utilice la fotografía de ángulo holandés para la creatividad.
4. Aumente el contraste (si es necesario) para un procesamiento macro impactante
Este es uno de los errores de edición de macros más comunes:
No aumenta el contraste.
Porque la mayoría de las fotos no tienen suficiente contraste cuando salen de la cámara. Esto es especialmente cierto para la fotografía macro.
Las fotos macro a menudo se toman con una luz suave y uniforme. ¡Y eso simplemente no crea suficiente contraste!
Pero a menos que desee una apariencia ligera y aireada, el contraste es esencial para crear una imagen que se destaque.
Puede aumentar el contraste con un simple control deslizante de contraste. Si bien este es un buen punto de partida, recomiendo usar mejoras de contraste más sutiles.
Me encanta usar la curva de tono y te sugiero que la pruebes también. No se necesita mucho conocimiento. Solo trata de sacar los reflejos y empujar hacia abajo las sombras.
Si no te gusta el look, no te rindas. ¡Juega en su lugar! Puede crear cantidades y tipos de contraste radicalmente diferentes simplemente haciendo algunos ajustes.
5. Mejore los colores con la Saturación y HSL
En la fotografía macro, el color es un gran problema.
Los sujetos macro suelen ser hermosas flores con colores intensos. Y si desea crear la foto macro perfecta, debe hacer que esos colores se destaquen.
Un buen punto de partida para mejorar los colores es la herramienta de saturación básica proporcionada por la mayoría de los programas de edición. Deberías aumentar ligeramente la saturación y ver cómo se ve.
Pero no te excedas. Porque la sobresaturación es una de las formas más fáciles de arruinar una gran foto macro.
Tenga en cuenta que Lightroom también ofrece una herramienta Vibrance. Esto le permite realzar específicamente los colores menos intensos. Prefiero esto a la herramienta de saturación porque da un efecto más sutil.
Ahora que ha probado un poco los colores, puede llamarlo un día. Su imagen debe verse bastante bien.
Pero si realmente quieres aprovechar al máximo tus fotos macro , te sugiero que hagas algunos ajustes de color más selectivos.
Lightroom tiene un poderoso conjunto de herramientas de color: los controles deslizantes HSL. De hecho, muchos profesionales usan estos controles deslizantes para lograr ese aspecto «pulido» que hace que sus fotografías se destaquen.
Si bien los controles deslizantes de HSL implican una pequeña curva de aprendizaje, le recomiendo que haga lo siguiente:
Comience por identificar los colores principales que ya están presentes en su foto macro.
Luego experimente cambiando los tonos de cada color en ambas direcciones. Observe también cómo los ajustes afectan la foto en general.
Si encuentra un ajuste que le gusta, anótelo para que pueda volver a probarlo la próxima vez que edite fotos macro. ¡También puede crear un ajuste preestablecido de usuario!
Definitivamente deberías mejorar los colores de tus fotos macro. De esta manera, puede resaltar la belleza de su sujeto y crear una foto que realmente sorprenda a su audiencia.
6. Enfoca para resaltar los detalles en tus fotos macro
La fotografía macro se trata de mostrar pequeños detalles.
Eso significa que debe asegurarse de que los detalles sean visibles.
Aquí es donde entra en juego el afilado. La nitidez garantiza que su fotografía macro tenga detalles nítidos y claros.
Al igual que con la saturación, la nitidez se puede exagerar muy fácilmente. Por lo tanto, le recomiendo que afile más bien muy poco que demasiado.
Desafortunadamente, no existe un flujo de trabajo de enfoque único para todos, ya que las herramientas de enfoque funcionan de manera diferente según el programa que utilice.
Pero así es como debes enfocar en Lightroom:
Primero, abra el panel Detalles en el módulo Lightroom Develop.
Tenga en cuenta que tiene cuatro controles deslizantes para trabajar:
- cantidad
- radio
- detalle
- Máscara
Debe comenzar configurando el control deslizante de cantidad. 40 es un buen punto de partida, especialmente si su grabación es bastante detallada. Pero deberías experimentar y ver qué crees que funciona mejor. A continuación, establezca el radio.
