Personas de todo el mundo practican yoga. Las redes sociales están llenas de imágenes de yoginis girando sus cuerpos en diferentes poses (asanas) y superando los límites de su resistencia física. Siendo yo mismo un yogui, encontré que la fotografía de yoga es una excelente manera de mostrar la belleza de esta antigua práctica.
El tipo de fotografía de yoga más conocido es cuando un yogui realiza una serie de poses mientras es fotografiado en todo momento. Por eso, la fotografía de yoga tiene mucho en común con la fotografía de retratos. Pero hay algunas diferencias.
Si desea mejorar en la fotografía de atletas, aprender uno o dos trucos para su perfil de Instagram, o simplemente quiere probar una nueva forma divertida de fotografía, esta publicación lo guiará a través de todo lo que necesita saber sobre una mejor fotografía de yoga, desde el Ajustes sobre la composición hasta el lugar.
equipo esencial
- Una cámara que te permite cambiar la apertura, la velocidad de obturación y el ISO
- Filtro de densidad neutra (opcional)
- fondos (opcional)
- trípode (opcional)
- Una colección de posturas de yoga (en fotos o en una lista de nombres, puedes conseguir un libro o hacer la colección tú mismo)
- Detergente y toalla para la esterilla de yoga (creo que un chorro de agua con vinagre tiene más sentido)
Investiga un poco antes de la sesión de fotos de yoga
Cuanto más sepas sobre yoga, mejor podrás prepararte para la sesión de fotos. Hoy en día hay muchos recursos disponibles: videos tutoriales en YouTube, cursos en línea, libros; incluso puedes probar una clase de yoga para comprender mejor tu modelo de yogui.
La investigación también te ayudará a construir tu colección de posturas de yoga.
ajustes de la cámara
La configuración de la cámara variará según la postura de yoga.
Para poses fijas, su configuración puede ser la misma que para un retrato. Su modelo no se mueve, por lo que puede usar una velocidad de obturación entre 1/250 y 1/125 segundos. Si no estás usando un trípode y tienes la cámara en la mano, no bajes más.
La configuración de apertura depende de qué tan borroso quieras que sea el fondo. Si desea que todas las fotos sean nítidas, use una configuración de apertura estrecha, p. f/22.
Si desea que su sujeto se destaque con un fondo borroso, puede usar una apertura amplia (por ejemplo, f/2.2).Tenga en cuenta que si su sujeto se está moviendo, también puede ver algunas partes del cuerpo borrosas.
Encuentro que un valor intermedio como f/8 es una buena opción. Le dará cierta separación entre su sujeto y el fondo mientras mantiene su sujeto nítido.
Me gusta configurar el ISO lo más bajo posible, pero siempre considero los valores de apertura y velocidad de obturación y los configuro primero. Si tengo que ceder en alguno de los tres, será el ISO.
Para las poses en movimiento, debe utilizar la configuración adecuada para la fotografía deportiva. Eso significa velocidades de obturación más rápidas para evitar sacudir el modelo. En cuanto a la apertura, no recomendaría usar una configuración de apertura grande ya que el modelo puede desenfocarse fácilmente. Un f /8 hará el trabajo en este caso.
Las velocidades de obturación más rápidas y la apertura estrecha pueden requerir valores ISO crecientes para obtener una imagen bien expuesta. Preste atención y no tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones hasta que lo haga bien.
enfocar
Para enfocar su sujeto más rápido, le recomiendo usar el enfoque automático. Para imágenes fijas, uso lo que Canon llama «One Shot» y Nikon usa «AF-S». Probablemente sea el más común. Cuando presiona el disparador hasta la mitad, la cámara enfoca una vez y lo mantiene presionado hasta que se toma la foto.
Para poses en movimiento, recomiendo el enfoque continuo. Se conoce como modo AI Servo (en cámaras Canon) o AF continuo (en cámaras Nikon). Cuando presiona la velocidad del obturador hasta la mitad, la cámara enfoca su sujeto.
Al mantener presionado el botón del obturador de esta manera, la cámara seguirá el movimiento del sujeto y se reenfocará continuamente para mantenerlo nítido hasta que tome la foto.
Todavía te perderás algunas fotos (los modelos en movimiento son difíciles de captar), pero mucho menos que en el modo de una sola toma.
Variar la distancia a su modelo
Si desea utilizar el fondo, tome fotografías de gran angular. Esto incluye gran parte del fondo y hace que su modelo parezca parte de una historia más grande.
Por otro lado, si quieres enfocarte en tu modelo, puedes tomar planos medios, donde ella está más cerca y su cuerpo ocupa la mayor parte del encuadre.
O puede tomar primeros planos donde el modelo está aún más cerca y puede crear un efecto dramático. ¡Los primeros planos tampoco tienen que ser de la cara! Estos son excelentes para fotografiar detalles como cuentas malas, tatuajes o partes del cuerpo.
¡Las manos, los pies y la espalda recortada pueden ser una gran foto! Experimenta con él y diviértete.
Probar diferentes ángulos de cámara
Los ángulos de cámara que son diferentes al nivel de los ojos funcionan bien en la fotografía de yoga. Son animadas, emocionantes y te permiten enfatizar otros aspectos de las posturas de yoga.
Un tiro de ángulo bajo hace que el yogui parezca más fuerte.
Puedes hacer lo contrario y tomar una foto desde un ángulo alto. Acentuarán el rostro de tu modelo, y estas fotos suelen ser muy favorecedoras.
La fotografía de yoga se nutre de la variedad
Las posturas de yoga se pueden clasificar en grupos generales: de pie, sentado, flexiones hacia atrás, equilibrio de brazos, etc. Puedes crear una gran sesión de fotos de yoga agregando algunas posturas de cada grupo.
Al combinar poses de diferentes grupos con diferentes ubicaciones y distancias de tu modelo, terminas con una amplia variedad de fotos para elegir. Esto también aumenta sus posibilidades de obtener la toma perfecta.
Haz que tus modelos revisen las fotos.
Al mostrar las fotos a tus modelos, les ayudarás a corregir sus posturas y poses. Un yogui no usará una fotografía en la que haga una pose incorrecta. Como no pueden verse durante la actuación, quieren ver las fotos antes de pasar a la siguiente pose.
Si practica yoga usted mismo, trate de tener en cuenta la orientación de su modelo y guíelo mientras hace la postura. De lo contrario, puede pedirles que expliquen lo que quieren lograr y qué debe buscar para ayudarlos.
Elige una buena ubicación
Puedes practicar yoga en cualquier lugar, lo que significa que puedes tomar fotos de yoga en cualquier lugar, desde el estudio de yoga hasta la playa o el bosque.
Las fotos de la naturaleza son geniales porque muestran la conexión del yogui con el medio ambiente y transmiten una sensación de paz y libertad. A muchos yoguis les gusta esto.
Fotos con un lugar de alto contraste, como B. una zona urbana, pero dale otra dimensión a la foto y hazla llamativa.
¡Incluso puedes tomar fotos en casa!
Ser creativo con la fotografía de yoga
La fotografía artística de yoga te permite ser más creativo. Permítete explorar perspectivas, composiciones y poses. ¡Diviértete!
Puede experimentar y ver cómo diferentes fondos cambian el estado de ánimo de sus fotos mientras la modelo adopta la misma pose. Ni siquiera necesitas nada especial para hacer esto. Una gran pieza de tela colocada detrás de su modelo hará el trabajo.
También puedes jugar con la velocidad de obturación. Aumentarlo puede desenfocar el movimiento en la escena. Incluso puede usar un filtro de densidad neutra para oscurecer la escena y poder usar una velocidad de obturación aún más rápida.
Si haces esto, debes tener un trípode y tu modelo debe estar muy quieto, de lo contrario, también se verán borrosos. Por otro lado, desenfocar tu modelo también puede ser algo para probar.
Mantén el tapete y el fondo lo más limpios posible.
La esterilla de yoga es una parte integral de muchas sesiones de fotos de yoga. Mantener el tapete limpio te facilitará la vida más adelante en la edición de fotos. Debido a que los yoguis suelen posar descalzos, las marcas, las manchas y las huellas se acumulan en la colchoneta a lo largo del día. Normalmente llevo una botella de spray de agua y vinagre y una toalla para esto.
Me aseguro de limpiar el tapete de vez en cuando durante la sesión dependiendo de qué tan sucio esté. Su modelo también apreciará esto y la hará sentir como si estuviera trabajando con un profesional.
Además de limpiar el tapete, debes cuidar y eliminar los escombros y objetos no deseados del marco, especialmente si estás filmando en un entorno urbano. Esto le ahorra tiempo en el procesamiento posterior.
Conclusión
Las sesiones de fotos de yoga son desafiantes y divertidas. Cuando tome imágenes fijas, dispare como si estuviera tomando un retrato. Dispara para poses en movimiento como en la fotografía deportiva.
Intenta combinar diferentes poses, ángulos de cámara y ubicaciones y obtendrás una gran colección de fotos. ¡Protege a tu modelo (no le pidas que pose en lugares donde podría lastimarse) y disfruta de tu creatividad!
